2013

 

____________________________

Marzec/Kwiecień 2013

____________________________

 

 

6 marca, środa, godz. 18.00

Centrum Studiów Humanistycznych UJ zaprasza na dyskusję poświęconą książce

W pułapce przeciwieństw. Ideologie tożsamości 

Mateusza Borowskiego i Małgorzaty Sugiery

z Autorami rozmawiać będą

Marcin Kościelniak, Jakub Momro i Jan Sowa

Aula Wydziału Polonistyki im. Jana Błońskiego, ul. Grodzka 64

____________________________

 

 

10 kwietnia, środa, godz. 17.15

Centrum Studiów Humanistycznych UJ oraz Katedra Performatyki UJ
zapraszają w ramach cyklu Seminaria Jagiellońskie na wykład, który wygłosi 

Profesor Erika Fischer-Lichte, (Freie Universität Berlin)

Teatrologia – czym jest i po co ją studiować?

Spotkanie poprowadzi prof. dr hab. Małgorzata Sugiera

Po wykładzie zapraszamy na dyskusję z udziałem:
dr hab. Joanny Walaszek, prof. UJ,
dr Anny R. Burzyńskiej
oraz reż. Igi Gańczarczyk

Aula Wydziału Polonistyki, ul. Grodzka 64

Erika Fischer-Lichte, kieruje pracami centrum badań Verflechtungen von Theaterkulturen (2008) na Freie Universität w Berlinie oraz studium doktoranckiego InterArt (2006). Wykładała gościnnie w Stanach Zjednoczonych, Rosji, Indiach, Japonii, Chinach i Norwegii. W latach 1995–1997 była przewodniczącą International Federation for Theatre Research. Należy do takich liczących się organizacji i stowarzyszeń naukowych, jak Academia Europea, Akademie der Wissenschaften zu Göttingen, Nationale Akademie der Wissenschaften Leopoldina oraz Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften. Opublikowała wiele tłumaczonych na języki obce monografii z dziedziny estetyki, historii i teorii teatru, które podejmują problemy z zakresu semiotyki, badań performatycznych, teatru współczesnego i dialogu kultur w teatrze. Do tej pory ukazała się po polsku jej Estetyka performatywności (2004), wydana nakładem Księgarni Akademickiej w serii „Interpretacje”, oraz Teatrologia – czym jest i po co ją studiować?, wydana przez Instytut im. Jerzego Grotowskiego; obie książki w tłumaczeniu Mateusza Borowskiego i Małgorzaty Sugiery.

 

2012

 

Kraków, 22-28 października 2012

IV Międzynarodowy Festiwal Literatury im. Josepha Conrada
Pomyśl: literatura!

Hasło przyświecające tegorocznej edycji Festiwalu, Pomyśl: literatura! ma wiele znaczeń. Po pierwsze odsyła do doświadczenia, które od pierwszej edycji Festiwalu uparcie łączymy z literaturą: że skłania nas ona do myślenia nad światem, nad jego problemami, nad nami samymi; że nie jest tylko łatwą rozrywką, ale także zachętą do zdystansowania się wobec napierającego świata, wobec nieprzejrzystej rzeczywistości, wobec banału i klisz, które nas zewsząd otaczają. Równie ważne jest drugie znaczenie tego hasła: że trudno nie dziwić się temu, że w świecie opanowanym przez pośpiech i powierzchowny przepływ informacji, literatura-sztuka fikcji i nadziei-nadal istnieje i nadal prowokuje nas do rozmowy. Literatura dostarcza nam licznych przyjemności, w tym także przyjemności myślenia i dyskutowania, czego dowodzą co roku w Krakowie długie godziny spędzone przez naszych gości na rozmowach z tłumnie zgromadzoną publicznością.

Do tegorocznej edycji Festiwalu zaprosiliśmy twórców z rozmaitych dziedzin kultury, którzy znani są z bardzo wyrazistych poglądów nie tylko na uprawiana przez nich sztukę, ale także na współczesną rzeczywistość. Zygmunt Bauman, Orhan Pamuk, Jeanette Winterson, Krzysztof Wodiczko, Peter Eszterhazy, Robert D. Kaplan, Dubravka Ugrešić, to twórcy, których głos jest pilnie słuchany na całym świecie. Towarzyszyć im będzie plejada najlepszych i najbardziej wpływowych polskich pisarzy współczesnych, a wśród nich Marek Bieńczyk, Eustachy Rylski, Krzysztof Varga, Andrzej Stasiuk, Dorota Masłowska, Wojciech Jagielski, Magdalena Tulli, Michał Witkowski.

Pomyślcie: literatura nadal istnieje, nadal prowokuje do refleksji, nadal tworzy mocną alternatywę dla świata, w którym nie chcielibyśmy żyć, nadal otwiera szersze perspektywy niż te, do których przywykliśmy.

(Michał Paweł Markowski, Dyrektor Artystyczny Festiwalu, z materiałów organizatorów)

 

26 października, piątek, godzina 12:00

Schulz. Spotkanie z Michałem Pawłem Markowskim, autorem książki Powszechna rozwiązłość. Schulz, egzystencja, literatura.

Prowadzenie: Tomasz Bilczewski

 

27 października, sobota, godzina 16:00

Dyskusja z pogrzebaczem. Spotkanie z Andrzejem Szahajem, Agatą Bielik-Robson, Janem Hartmanem oraz Tadeuszem Sławkiem.

Prowadzenie: Michał Paweł Markowski

Miejsce spotkań: Pałac pod Baranami, Rynek Główny 27
Wstęp wolny!

 

____________________________

 

 

22 maja, wtorek, godz. 17.00

Katedra Judaistyki UJ przy współpracy z Centrum Studiów Humanistycznych UJ, Katedrą Antropologii Literatury i Badań Kulturowych UJ, Centrum Społeczności Żydowskiej w Krakowie (JCC)
w ramach cyklu New Developments in Jewish Mysticism Studies zapraszają na wykład

 

Pofesora Moshe Idela (Uniwersytet Hebrajski w Jerozolimie), From Plato to Galicia. Contemplating Women in Jewish Mysticism

Aula Wydziału Polonistyki im. Jana Błońskiego, ul. Grodzka 64

 

Pozostałe wykłady gościnne Profesora Moshe Idela:

A New Approach to the Hasidei Ashkenaz (16.05, godz. 13.30, Katedra Judaistyki UJ, ul. Józefa 19, sala nr 6 w oficynie)
The Impact of Kabbalah from Italy on Polish Jewry in the 16th Century - ReMA, Mordechai Jaffe, Mattathias b. Solomon Delacrut (17.05, godz. 13.30, Katedra Judaistyki UJ, ul. Józefa 19, sala nr 6 w oficynie)
Beginnings of Hasidism: Christian Orthodox and Hasidic Relations (18.05, JCC, ul. Miodowa 24, godz. 17.00)
Equality of Women and Theurgy in the Kabbalah (21.05, godz. 12.00, Katedra Judaistyki UJ, ul. Józefa 19, sala nr 6 w oficynie)
​

____________________________

 

 

Czwartek, 24 maja, godzina 17.30

Centrum Studiów Humanistycznych UJ i Katedra Antropologii Literatury i Badań Kulturowych UJ

zapraszają w ramach cyklu Patterns Lectures na wykład

dr. hab. Tomasza Majewskiego (UŁ), Mimesis i zakaz przedstawienia. Dialektyka oświecenia jako dialektyka reprezentacji i "zdarzenie przekształcające" Holokaustu
 

Miejsce: ul. Grodzka 64, sala 302

Pierwszy rozdział Dialektyki oświecenia Horkheimera i Adorna przedstawia emancypację podmiotu w kategoriach dialektycznego procesu mimesis. Ten proces nie jest rozumiany w kategoriach „imitacji”, ale obronnej „mimikry” oraz wytwarzania „pozoru”. Adorno i Horkheimer przywołują „zakaz przedstawiania” w kontekście Auschwitz. W rozdziale Żywioły antysemityzmu wydobywają także – tropem Freuda i Caillois – z mimesis/mimikry rdzeń „upodobnienia się do śmierci” i „asymilacji śmierci” jako element projektu podmiotowego przetrwania. Ta konstelacja teoretyczna pozwala nie tylko zreinterpretować wątki ikonoklastyczne dyskursu o Zagładzie, ale także przedyskutować różne warianty „estetyki negatywności” legitymizowane przez zasadę Bilderverbot – prymat słowa nad obrazem oraz prymat rzeczy (reliktu/szczątek) nad słowem.

Tomasz Majewski, kulturoznawca, pracuje w Zakładzie Teorii Kultury, Katedry Mediów i Kultury Audiowizualnej UŁ, wykładowca PWSFTViT. Autor tekstów poświęconych pamięci zbiorowej, filmowi dokumentalnemu, teorii kultury; stale współpracuje z Muzeum Sztuki w Łodzi oraz Centrum Dialogu im. Marka Edelmana w Łodzi.

____________________________

 

 

30 marca, piątek, godz. 17.00

Centrum Studiów Humanistycznych UJ, Katedra Antropologii Literatury i Badań Kulturowych UJ, MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie, Polskie Towarzystwo Kulturoznawcze 
zapraszają w ramach cykli Seminaria Jagiellońskie oraz Wykłady Mistrzowskie na wykład

Profesora Ernsta van Alphena (Uniwersytet Lejdejski), Transgressive Archiving

Aula Wydziału Polonistyki im. Jana Błońskiego, ul. Grodzka 64

 

 

2011

 

____________________________

Grudzień 2011

____________________________

 

 

Ukazał się kolejny tom w serii Hermeneia. Serdecznie zapraszamy do zapoznania się z publikacją:

David Damrosch, Mityngi myśli

przeł. Zespół, red. Ewa Kraskowska, Ewa Rajewska

Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego

Kraków 2011

David Damrosch - wybitny amerykański komparatysta, biblista i badacz Weltliteratur, kierownik Katedry Komparatystyki Literackiej na Harvardzie oraz eks-przewodniczący American Comparative Literature Association.

 

____________________________

 

 

Czwartek, 24 listopada, godzina 16.00

Centrum Studiów Humanistycznych UJ, Katedra Antropologii Literatury i Badań Kulturowych UJ, MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie

zapraszają w ramach cykli Seminaria Jagiellońskie oraz Wykłady Mistrzowskie na wykład

Profesora André Rouillé (Université Paris 8),

Fotografia klasyczna w epoce mediów cyfrowych
 

Miejsce: Aula Wydziału Polonistyki im. Jana Błońskiego, ul. Grodzka 64

André Rouillé, historyk fotografii, wykładowca Université Paris 8. Jest komisarzem licznych wystaw, redaktorem naczelnym czasopisma La Recherche photographique. Prowadzi www.paris-art.com — pierwszą francuską stronę internetową poświęconą kulturze współczesnej: sztuce, fotografii, projektowaniu, tańcowi, literaturze, którą założył w 2002 r. Wśród opublikowanych książek m.in.: L'Empire de la photographie : photographie et pouvoir bourgeois 1839-1870, Le Sycomore 1982; Le Corps et son image : photographies du dix-neuvième siècle, Contrejour 1986; Histoire de la photographie (z Jean-Claude Lemagny), Larousse-Bordas, 1986; La Photographie en France, textes et controverses: une anthologie 1816-1871, Macula 1989; La Photographie, entre document et art contemporain, Gallimard 2005. Po polsku ukazała się książka: Fotografia. Między dokumentem a sztuką współczesną, przeł. Oskar Hedemann, Universitas 2007.

 

____________________________

 

Centrum Studiów Humanistycznych oraz Katedra Antropologii Literatury i Badań Kulturowych
zapraszają na wykłady

prof. Bożeny Karwowskiej (University of British Columbia), pt. Vancouver: przestrzeń, pamięć, płeć

oraz

dr Elżbiety Rybickiej (Uniwersytet Jagielloński), pt. Pamięć i miasto: palimpsest vs. pole walki

w dyskusji udział weźmie dr Jacek Gądecki (Akademia Górniczo-Hutnicza im. Stanisława Staszica w Krakowie).

Miejsce: Aula Wydziału Polonistyki im. Jana Błońskiego, ul. Grodzka 64

 

____________________________

Listopad 2011

____________________________

 

 

2-6 listopada 2011

III Międzynarodowy Festiwal Literatury im. Josepha Conrada
Kraków

W poszukiwaniu utraconych światów

Świat nie jest postawiony naprzeciwko nas, jak jakaś obca rzecz. Świat jest projektem, śmiałym projektem, bez którego nic, co jest, nie ma znaczenia...

Na tym polega właśnie szukanie utraconych światów: na projektowaniu własnego życia w przyszłości, na zapowiadaniu tego, co się nigdy nie ziści, bo ziszczenie, jak przyjazd Albertyny do Paryża, jak nostalgia Gombrowicza za Buenos Aires, jak powrót Ciorana do Raju, to zapowiedź ostatecznej klęski egzystencji, z której już nie będzie się można podnieść. Wiadomo: słowa nie przylegają do świata, horror jest niewypowiadalny, człowiek nigdy już nie będzie dzieckiem, rzeki już nigdy nie będą czyste, ale inaczej być nie może, złoty wiek nie powróci, bo nigdy go nie było. Jedyne, co jest, niewyczerpywalne, to przyszłość, zarysy nieznanego, biała figura na białym tle.

(Michał Paweł Markowski, Dyrektor Artystyczny Festiwalu, z materiałów organizatorów)

Centrum Studiów Humanistycznych UJ jest partnerem organizacyjnym festiwalu.

 

3 listopada, czwartek, godzina 19:00

Glokalne
The Joseph Conrad Annual Lecture: Alberto Manguel
Conrad in South America
Wprowadzenie: Grzegorz Jankowicz

5 listopada, sobota, godzina 14:00

Przeniesione
The Joseph Conrad Annual Lecture: Tajny agent Josepha Conrada.
Wykład: Michael Fried
Wprowadzenie: Michał Paweł Markowski

Miejsce spotkań: ul. Grodzka 64, Aula Wydziału Polonistyki UJ im. J. Błońskiego
Wstęp wolny!

 

____________________________

 

 

Poniedziałek, 7 listopada, godzina 16.00 

Wtorek, 8 listopada, godzina 16.00​

Centrum Studiów Humanistycznych oraz Katedra Antropologii Literatury i Badań Kulturowych przy wsparciu finansowym programu Patterns prowadzonego przez The Rnste Foundation

zapraszają na wykład i warsztaty dra Tomasza Łysaka, pt. Uchylone drzwi – fotograficzne archiwum Zagłady oraz Fotografia i świadectwo – Wilhelma Brasse fotografie z Oświęcimia

Wydział Polonistyki, ul. Grodzka 64, sala nr 207

(Warsztaty – liczba miejsc ograniczona! Obowiązuje rejestracja mailowa: csh@uj.edu.pl
Uczestnicy są proszeni o zapoznanie się z ksiażką Janiny Struk Holokaust w fotografiach)

Wydział Polonistyki, ul. Grodzka 64, sala nr 302

 

Warsztaty: archiwum fotografii Zagłady katalogowane jest przy pomocy heterogenicznych kryteriów: daty powstania, tożsamości fotografa, tematu czy przedstawianego miejsca. Znajdują się w nim zarówno przedwojenne zdjęcia znalezione przy ofiarach w obozie (I ciągle widzę ich twarze), jak też niedawno odkryte fotografie z epoki. Chciałbym pokazać dynamiczny charakter tego zbioru, a także włączyć do niego współczesne prace, m.in. Wojciecha Wilczyka, Zbigniewa Libery czy Christiana Boltanski’ego.

Wykład: film dokumentalny Irka Dobrowolskiego Portrecista odkrył Wilhelma Brasse dla niespecjalistów. Jako oficjalny fotograf w obozie rejestrował nowo przybyłych więźniów, dokumentował eksperymenty medyczne czy współtworzył "głębokie" portrety obozowych esesmanów. Wykład jest komentarzem do filmu, ale także próbą umiejscowienia fotografii z obozu w historii fotograficznego portretu.

 

____________________________

Lipiec 2011

____________________________

 

 

13 lipca, środa, godz. 14.00

Centrum Studiów Humanistycznych UJ, Katedra Antropologii Literatury i Badań Kulturowych UJ oraz MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie
zapraszają w ramach cykli Seminaria Jagiellońskie oraz Wykłady Mistrzowskie na spotkanie, którego gościem będzie

 

Profesor W. J. T. Mitchell (University of Chicago, redaktor naczelny "Critical Inquiry"), pt. The Historical Uncanny:  Phantoms, Doubles, and Repetition in the War on Terror

Aula Wydziału Polonistyki UJ, ul. Grodzka 64

Wykład będzie tłumaczony.

Wsparcie finansowe: Festiwal Malta.

 

____________________________

Czerwiec 2011

____________________________

 

 

20 czerwca, poniedziałek, godz. 18.00

Centrum Studiów Humanistycznych UJ, Katedra Antropologii Literatury i Badań Kulturowych UJ oraz MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie

zapraszają w ramach cykli Seminaria Jagiellońskie oraz Wykłady Mistrzowskie na spotkanie, którego gościem będzie

Profesor Georges Didi-Huberman (École des Hautes Études en Sciences Sociales), Knowing Through Montages

MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie, ul. Lipowa 4

Prowadzenie: dr Andrzej Leśniak. Wykład będzie tłumaczony.

 

Georges Didi-Huberman, Obrazy mimo wszystko, tłum. Mai Kubiak Ho-Chi, Universitas, Kraków 2010

W styczniu 1944 roku więźniom z oddziału Sonderkommando udało się sfotografować po kryjomu proces zagłady, w sercu którego się znajdowali. Z tej chwili pozostały nam cztery fotografie. Staramy się tutaj odtworzyć ich historię, ich perypetie, ustalić ich fenomenologię, uchwycić konieczność ich powstania tak wczoraj, jak i dziś. Taka analiza zakłada zbadanie okoliczności, w jakich źródło wizualne może zostać wykorzystane przez historię jako naukę. Prowadzi również do filozoficznej krytyki niewyobrażalnego, którym ta historia - historia Shoah - jest często określana. Postaraliśmy się tu więc zmierzyć wyobrażalne, które doświadczenie obozów śmierci umożliwia mimo wszystko, aby móc lepiej zrozumieć wartość - tyle konieczną, co niepełną - obrazów w historii. Należy zrozumieć znaczenie wyrażenia mimo wszystko w tym właśnie kontekście.

(z materiałów Wydawcy)

 

Georges Didi-Huberman, Strategie obrazów. Oko historii 1, tłum. Janusz Margański, Korporacja Ha!art, Kraków 2011

Pretekst do rozmyślań nad politycznością obrazów stanowią dla Didi-Hubermana dwa, często marginalizowane, teksty Brechta: Arbeitsjournal i dziwaczny atlas obrazów zatytułowany Kriegsfibel. Brecht wyciął, skleił, zestawił i skomentował w nich dużą ilość dokumentów wizualnych i reportaży fotograficznych dotyczących II wojny światowej. Ten rodzaj poznania poprzez montaż stanowi alternatywę dla standardowej wiedzy historycznej oraz ujawnia w swojej poetyckiej kompozycji – która jest równocześnie dekompozycją – niezliczoną ilość motywów dotąd niepostrzeżonych, symptomów, powiązań na przecięciu wydarzeń. Jest miejscem przenikania się doświadczenia historycznego, politycznego zaangażowania i wymiaru estetycznego.
(z materiałów Wydawcy)

 

____________________________

Marzec 2011

____________________________

 

 

25 marca, piątek, godz. 16.00

Centrum Studiów Humanistycznych UJ oraz Katedra Antropologii Literatury i Badań Kulturowych UJ przy współpracy z MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie oraz Wydawnictwem UNIVERSITAS

zapraszają w ramach cykli Seminaria Jagiellońskie oraz Wykłady Mistrzowskie na spotkanie, którego gościem będzie

Profesor Hal Foster (Princeton University), pt. The Catastrophe of Minimalism
 

Aula Wydziału Polonistyki, ul. Grodzka 64

Po spotkaniu dyskusja. Prowadzenie: Prof. zw. dr hab. Małgorzata Sugiera oraz dr Mateusz Borowski

Wykład tłumaczony.

Hal Foster, Powrót Realnego. Awangarda u schyłku XX wieku, tłum. M. Borowski, M. Sugiera, Universitas, Kraków 2010.
 

Powrót Realnego. Awangarda u schyłku XX wieku Hala Fostera to nowatorska analiza tendencji rozwojowych w sztukach plastycznych ostatnich trzech dekad XX wieku. Większość sformułowanych w niej w 1996 roku tez nie tylko została potwierdzona przez dalsze etapy rozwoju praktyk artystycznych, lecz także nie straciła na odkrywczości i sile inspiracji. Foster w krytyczny sposób powraca do nadal budzących wiele kontrowersji relacji między tak zwaną awangardą historyczną początku ubiegłego wieku oraz nurtami neoawangardowymi jego drugiej połowy (od minimalizmu i pop-artu do najnowszych propozycji twórczego recyklingu). A następnie równie przekonująco - i wbrew powszechnie panującym opiniom o skazaniu sztuki współczesnej na „postmodernistyczne”, bezpłodne kopiowanie osiągnięć przeszłości - argumentuje swoją podstawową tezę o tytułowym „powrocie realności” w najbardziej liczących się osiągnięciach artystycznych od początku lat siedemdziesiątych, w których coraz powszechniej zaczęto wykorzystywać rzeczywiste ciała i przedmioty oraz realnie istniejące miejsca wraz z nawarstwiającą się w nich historią. Powrót Realnego stanowi bardzo ważny głos nie tylko na temat najnowszej sztuki, lecz przede wszystkim tego, w jaki sposób wpisuje się ona w nadal aktualny kontekst kulturowy i społeczno-polityczny.